Abstract
<jats:p>в статье исследуется трансформация образа главного действующего лица в русской драматургии второй половины XIX столетия. Анализируется переход от социально-типологической детерминированности персонажей А.Н. Островского к экзистенциальной неопределенности героев А.П. Чехова. Особое внимание уделяется изменению природы драматического конфликта, который смещается из внешней социальной сферы во внутреннее пространство личности. На материале знаковых пьес («Гроза», «Бесприданница», «Чайка», «Дядя Ваня») прослеживается процесс формирования субъекта, чье существование определяется рефлексией, иронией и переживанием коммуникативного кризиса. Актуальность. Необходимость обращения к теме обусловлена тем, что установленные на рубеже веков принципы построения характера стали основой для развития мирового сценического искусства. Понимание истоков перехода от «человека социального» к «человеку экзистенциальному» крайне важно для анализа современных художественных явлений. Цель исследования. Выявление закономерностей эволюции «нового героя» и определение специфики его субъектности в драматургических системах А.Н. Островского и А.П. Чехова. Методы исследования. Применяется сравнительно-исторический метод для анализа динамики литературных типов, системный подход для изучения структуры текста, а также семиотический и лингвистический анализ предметной детали и речевых стратегий. Новизна исследования. Впервые преемственность драматургических моделей Островского и Чехова рассматривается через призму синергетических связей и трансформации «души» из этической категории в чисто психологический феномен «подводного течения». Результаты исследования. Установлено, что «новый герой» формировался путем последовательной деконструкции классического героя-борца. Если персонажи Островского обладают цельностью и противостоят среде, то чеховские герои фрагментарны и несут среду внутри себя, что приводит к замене действия состоянием. Выводы исследования. Эволюция «нового героя» завершается созданием автономного субъекта, чья драма заключается в осознании несовпадения идеала с реальностью. «Чеховский код» и ироническая модель построения сюжета признаются универсальными инструментами репрезентации личностного кризиса, сохраняющими значимость в современном культурном пространстве.</jats:p> <jats:p>the article examines the transformation of the image of the main character in Russian drama of the second half of the 19th century. The transition from the socio-typological determinism of A.N. Ostrovsky's characters to the existential uncertainty of A. P. Chekhov's characters is analyzed. Special attention is paid to changing the nature of the dramatic conflict, which shifts from the external social sphere to the inner space of the individual. Based on the material of iconic plays ("Thunderstorm", "Penniless", "The Seagull", "Uncle Vanya"), the process of forming a subject whose existence is determined by reflection, irony and experiencing a communicative crisis is traced. Relevance. The need to address the topic is due to the fact that the principles of character building established at the turn of the century became the basis for the development of world stage art. Understanding the origins of the transition from a "social person" to an "existential person" is extremely important for analyzing contemporary artistic phenomena. The purpose of the study. Identification of the patterns of the evolution of the "new hero" and the definition of the specifics of his subjectivity in the dramatic systems of A. N. Ostrovsky and A. P. Chekhov. Research methods. The comparative historical method is used to analyze the dynamics of literary types, a systematic approach to study the structure of the text, as well as a semiotic and linguistic analysis of the subject details and speech strategies. The novelty of the research. For the first time, the continuity of the dramatic models of Ostrovsky and Chekhov is considered through the prism of synergetic connections and the transformation of the "soul" from an ethical category into a purely psychological phenomenon of the "undercurrent". The results of the study. It is established that the "new hero" was formed by the consistent deconstruction of the classic hero-wrestler. If Ostrovsky's characters have integrity and resist the environment, Chekhov's characters are fragmented and carry the environment within themselves, which leads to the replacement of action by a state. The conclusions of the study. The evolution of the "new hero" culminates in the creation of an autonomous subject, whose drama consists in realizing the discrepancy between the ideal and reality. The Chekhov Code and the ironic model of plot construction are recognized as universal tools for representing personal crisis, which remain important in the modern cultural space.</jats:p>